Je viens de terminer 3 cadres " île d'Oléron", déjà fabriqués auparavant, destinés aux amoureux de l'île .

Toujours le même principe de superposition de plaques de MDF de bleus différents, pour terminer par la terre, en contreplaqué.

La découpe se fait toujours à la scie à chantourner, et le rebord est mis en forme au "drémel".

Un ponçage manuel avec des grains au 180, 240, 300, qui se succèdent, jusqu'à obtenir une surface toute lisse. C'est assez long, mais le résultat de la peinture dépend de ce travail-là.

Les découpes sont un peu compliquées pour la rose des vents et ses petites lettres, ainsi que le ponçage manuel qui s'en suit.

Ce travail t'apprend la patience, que tu n'as pas forcément, et la volonté du travail "bien fait".

C'est aussi au fil du temps que tu vois les progrès réalisés, ce que tu n'acceptes plus aujourd'hui, de ce que tu trouvais parfait hier.

La partie "peinture" est agréable lorsque le ponçage est parfait; quand il l'est moins, on fait avec et on se dit qu'on fera mieux la prochaine fois, et qu'on évitera de faire les mêmes erreurs! 

Il y a encore des progrès à faire...

Je sais aussi que je suis assez exigeante dans mon travail, et que souvent vous êtes plutôt indulgent sur mes propres critiques...

Ces îles seront sur les prochains marchés, qui, pour moi, commenceront dès le mois prochain.

Vous ne me verrez pas tous les week-ends, c'est un choix, mais vous pouvez me retrouver sur Facebook, Instagram, LinkedIn, et me contacter par tous les moyens possibles, téléphone, sms, Messenger, mail; ces informations sont sur ces différentes pages, et sur Google.

Je serai donc, le 5 mai à Angliers, et le 26 à Benon, le 7 juin à St Pierre la Noue, le 16 à Surgères (17). Pour les dates suivantes, je vous informerai au fur et à mesure.

En attendant, je travaille sur une commande personnalisée, que je vous présenterai lorsqu'elle sera offerte.

A très bientôt!

En début d'année, l'Office du tourisme Aunis Marais Poitevin (de Surgères/Marans/Ferrières, 17), m'a proposé un partenariat.

Bien sûr, j'ai accepté l'offre qui pourra m'aider à me faire connaitre.

Mes créations seront exposées dans les 2 vitrines de Surgères et Marans pendant 6 semaines, à partir de fin août.

Ca m'oblige à créer du stock, mais, il faut bien que je m'occupe!

Il y a quelques jours, j'ai présenté quelques unes de ces créations à Ferrières.

Une vingtaine de spécialistes du tourisme et d'artisans étaient présents ce vendredi là.

Nous avions une table d'1,80m pour présenter notre travail.

J'ai essayé d'y placer un maximum de choses, en "révisant" la veille à la maison.

Une photo m'a aidé à installer le lendemain, plus rapidement, avec quelques légères modifications.

Vous retrouvez les cadres 3D des îles d'Oléron et de Ré, celui du stade rochelais et son bonnet, les "nouveaux plateaux", sous-verres et décapsuleurs, le calendrier Anniversaires, des attrape-rêves, porte-clés "maisons", tirelires et figurines, ...

Malheureusement, nous n'avons pas eu beaucoup de visites, mais j'ai rencontré des artisans très passionnés, que je ne connaissais pas, et qui sont installés près de chez moi.

Je retiens toujours le positif de ces rencontres, et remercie encore Aurore et toute son équipe, de m'avoir invitée.

Le beau temps est enfin arrivé en Charente-Maritime, et sur le reste du pays.

J'en profite pour passer du temps à l'atelier, et faire des découpes et du gros ponçage de différentes créations.

Beaucoup de choses de commencées, et rien de terminé la semaine dernière, mais c'est voulu!

Je profite qu'il ne pleuve pas, (car la pluie a été très présente ici cette année), pour travailler le plus possible, devant l'atelier.

Dans ces découpes, une dizaine de puzzles  "prénoms" qui serviront de modèles pour les futurs marchés et expositions,

des cadres 3D des îles d'Oléron et de Ré,

et aussi des "Ici, ici, c'est La Rochelle!".

Pour créer ces puzzles, je commence par remplir mon stock de lettres. Trop contente de moi après des heures de ponçage, je m'aperçois, qu'après la découpe des fonds, il ne m'en reste encore plus beaucoup...

Retour au point de départ pour le stock!

La mode étant aux prénoms courts, 4/5 lettres, je prépare des "Jules", "Léon", "Jean", "Malo", "Romy", "Rose", ...

Afin de définir la taille du fond, je place les lettres, que je sépare d'un petit centimètre, sur ma bande de MDF de 6mm d'épais.

Une seconde plaque de même dimension, que je collerai dessous celle-ci, est prévue.

La découpe et le gros du ponçage se font à l'atelier.

Ici, je fais des trous afin de passer la lame de la scie à chantourner, à l'intérieur de la lettre, pour la "vider" et ne garder que le "tour".

Ensuite, comme il fait beau, je ferai le ponçage manuel sur mon banc dans le jardin.

Avant de coller ces 2 plaques ensemble, je tamponne le fond avec de petites lettres de mêmes couleurs que la grosse, qui s'y encastrera.

Ensuite, donc, je colle les 2 plaques ensemble.

Le tour sera poncé en arrondissant les angles.

Les grosses lettres ont été coupées, poncées à l'atelier, avec un dernier petit ponçage manuel avant la peinture qui s'est faite en 2 couches. 

Après séchage, c'est au tour du vernis en 2 couches aussi, voir 3 si l'aspect ne me convient pas. 

C'est un vernis aux normes européennes spéciales jouets, E71-3 que j'achète à "au bois enchanté", artisan français, qui travaille lui aussi le bois, et peut aussi, vous proposer, de jolies créations pour enfants.

Le puzzle "prénom" reste un joli cadeau de naissance ou d'anniversaire, unique et original, que vous pouvez personnaliser à vos couleurs. L'enfant apprend son prénom, mais aussi les couleurs...

Je peux vous proposer des tons vifs ou pastels; c'est à vous de choisir!

La réalisation des plus artisanale possible, demande une petite semaine suivant mon carnet de commande.

Le prix est de 20€ jusqu'à 5 lettres, et 30€, à partir de la 6ème, jusqu'à...

Dans le même style que les précédents, un nouveau plateau sort ce jour de l'atelier.

Il me restera les poignées à trouver, et quelques couches de vernis à passer, afin de le protéger.

Ses dimensions sont de 30 x 60cm.

Toujours recouvert de mosaïque, il est fabriqué avec des planchettes, coupées dans du bois de récupération.

Je les ai choisies de même largeur afin de jouer plutôt sur les couleurs.

J'ai changé de méthode, et peint seulement après collage et ponçage de la surface.

Je ne me voyais pas peindre et coller en même temps tous les morceaux de peur de m'y perdre...

Il sera présenté à une exposition cette après-midi, organisée par l'office du tourisme, à Ferrières (17), 200 rue de la juillerie, de 14h30 à 18h00.

Beaucoup d'artisans et de professionnels du tourisme seront présents, et, si vous avez la chance de pouvoir vous libérer, vous risquez de m'y trouver!.

Bon week-end de Pâques à tous!

Je continue mes créations pour "l'Homme"!

Le décapsuleur à canettes est l'objet qu'il lui faut obligatoirement s'il aime la BIERE... (Je sais que les femmes aiment ça aussi!)

Beaucoup apprécient ce breuvage aux multiples parfums, que nos brasseurs artisanaux créent aujourd'hui.

J'ai décidé d'en assortir un aux plateau et sous-verres créés dernièrement.

L'ensemble est complet!

La boîte des sous-verres a pris des couleurs aussi; un style plus "chic" pour ce lot de 6!

Le décapsuleur est découpé dans du bois de palette, assemblé et poncé à la main.

Je ne travaille pas à la chaine avec du bois neuf, donc, ils seront tous différents, suivant les planches utilisées.

Les 2 premiers sont coupés dans 2 jolies planches "rosées".

La hauteur de 30cm à l'air bonne, et j'ajoute un petit bac sur le bas afin de récupérer les capsules.

La fabrication reste simple, et ce n'est que la déco qui lui donnera toute son originalité.

Bien sur, lorsque je pense "bière", je pense "3ème mi-temps", foot, rugby...

Si j'ai des commandes, je me risquerai sur une déco "foot", mais ma préférence va au rugby, donc, le second sera agrémenté d'une découpe de ballon en relief.

La partie métallique vient de "Chine"; malheureusement, on ne trouve pas de fabrication de française pour ça aussi!

Il est fait pour être posé, mais vous pourrez le suspendre avec un trou et une vis, si vous le désirez. Son prix est de 15€, et il pourra faire un joli cadeau pour la fête des pères.

Bien sur, comme pour beaucoup d'autres créations, il pourra être personnalisé, mais pour cela, il faudra y penser un peu à l'avance, car La Boîte à Palette a beaucoup de travail actuellement, avec la préparation d'expositions diverses et de marchés pour l'année 2024.

Rendez-vous, pour ceux qui le peuvent à Ferrières, cette après-midi!

Bon week-end à tous!

Je me suis aperçu qu'il manquait quelques créations pour "L'HOMME" dans ma panoplie. J'ai bien quelques cadres 3D, mais pas d'objets personnels pour leur faire un petit cadeau.

J'y ai donc bien réfléchi, et, pour Monsieur, de nouvelles créations vont maintenant sortir de l'atelier. Aujourd'hui, ce sont des sous-verres que je vous présente.

Comme je suis lancée dans les mosaïques, je me suis servie des plus petites chutes pour les décorer, et aussi pour les assortir aux plateaux.

Je vous permets ainsi d'offrir un petit cadeau, ou un plus gros en choisissant le plateau assorti.

J'aime conjuguer 2 articles; je trouve que ça peut être pratique lorsqu'on est invité chez un couple d'amis. Comme ça, pas de jaloux!

Je me suis aussi servie de chutes de contreplaqué pour les fonds de 9,5cm de côté, sur un d'épaisseur.

Les chutes de planchettes sont recoupées et placées sur les fonds avant d'être collées et maintenues entre des pinces.

La découpe et le collage étant terminés, je passe au ponçage des tours et de la surface que j'essaie de rendre le plus lisse possible.

Comme ils sont tous fabriqués à la main, il se peut qu'il y ait quelques différences d'épaisseur ou de tailles, mais minimes.

Un bon dépoussiérage, et je peints les quelques lignes noires et blanches sur les 6 premiers. Ils seront assortis au plateau de mêmes couleurs.

Les 6 autres seront juste vernis pour aller avec les 2 plateaux de couleur naturelle.

Plusieurs couches de vernis sur toutes les faces protègeront parfaitement ces sous-verres.

Ils seront présentés par 6, dans une petite boîte, fabriquée dans du contreplaqué.

Pour ceux qui aimeraient les voir, je participe à une petite exposition à Ferrières d'Aunis (17), vendredi 29 de 14h30 à 18h00, organisée par l'office du tourisme, dont je suis "partenaire" pour l'année 2024.

Bien sûr, toutes ces créations peuvent être commandées et personnalisées à vos goûts et couleurs. N'hésitez pas à m'envoyer vos idées et demandes sur le lien "contacter le propriétaire du blog", colonne de droite.

A très bientôt!

Aujourd'hui, des plateaux avec fonds "mosaïques" sortent de l'atelier.

33 x 40cm pour celui-ci (hors poignées).

Je vais essayer de vous en proposer tout au long de l'année, de différentes tailles, et avec différents motifs.

dimensions: 31 x31cm.

J'aime les créations uniques, et je sais que vous aussi!

le rectangle:32 x 54cm.

Je vous décris comment, à partir de bois de récupération, je fais pour arriver à la création finale.

Je commence par couper des planches de bois de toutes sortes, en "planchettes".

C'est à dire que je passe mes planches au rabot, puis ensuite à la scie sur table, à 8mm d'épaisseur.

Photo au dessus, vieux morceaux de tilleul qui a pris l'eau...

Ici, des façades de tiroirs de vieilles commodes, trouvées après mon rangement de l'atelier, passées, elles aussi, au rabot...

Suivant l'épaisseur des planches, les planchettes obtenues seront plus ou moins larges, mais de mêmes épaisseurs, car je la règle à 8mm la scie sur table.

Quand elles seront collées les unes à côté des autres, la surface sera à peu près de même niveau.

Lorsque je "rabote" et "coupe", je fais beaucoup de poussière et de copeaux, donc, je m'y mets, généralement, pour plusieurs heures, voir même, la journée, et en extérieur, devant l'atelier.

Je prépare des planchettes à l'avance, pour avoir l'esprit détendu au moment de créer ma mosaïque.

Ces planchettes, issues de bois différents, ne se ressemblent pas, autant en largeur qu'en couleur...

D'où le fait que vous achèterez forcément un produit unique, qui, même si je voulais, ne pourrait être refait.

Je coupe le fond en déterminant la taille du plateau, dans du contreplaqué de un centimètre d'épaisseur. Ensuite, je dessine mes repères, en traçant les lignes du centre, et les diagonales.

Je peux commencer à couper les angles sur ma scie à onglets, et toutes les coupes nécessaires pour réaliser le dessin prévu.

Les morceaux coupés, il ne reste plus qu'à les coller!

C'est toujours la meilleure étape pour moi...

Lorsque tout est collé, je laisse sécher sous des poids jusqu'au lendemain, avant de découper les tours.

Je procède à un petit ponçage de la surface pour lisser au maximum.

Les traits de crayon, pour mes repères, et autres marques de scie, disparaissent sous le ponçage.

Bien sur, je ne ponce pas lorsque j'ai peint.

Je le trouve vraiment joli ce bois qui a pris l'eau!

Merci encore "Guitares St Georges" pour le don!

La découpe des baguettes du tour, ainsi que la pose de poignées termineront ces plateaux.

Ils sont vernis en plusieurs couches afin de les protéger un maximum.

Ils seront disponibles à la vente, et vous pourrez voir, très bientôt, d'autres créations qui seront assorties à ces plateaux! 

Bon week-end à tous!

Comme il a été effacé du blog, je "re" publie un article sur l'attrape-rêves créé récemment.

Celui-ci est composé de 2 cercles incrustés l'un dans l'autre, toujours en bois recyclé.

Entouré de bandes de lin, j'ai réalisé un tressage en gros fil de macramé.

Les suspensions sont principalement de grandes plumes ramassées lors de mes sorties sportives.

Je les ai accompagnées d'autres plumes oranges ainsi que des plus petites "à poix", offertes par un ami chasseur.

 Des perles de bois de couleurs terminent le tout avec quelques bandes de lin blanches et des fils de cuir.

Je vous retrouve bientôt pour de la découpe de bois de recyclage et une nouvelle création à l'atelier. 

 Bonne semaine à tous!

Faute de temps à essayer de comprendre la nouvelle logique de canalblog, je vous décris aujourd'hui, les 3 derniers attrape-rêves créés cette semaine, dans le même article, comme je l'ai fait pour les 3 porte-clés muraux.

Mon atelier extérieur étant devenu inaccessible faute de rangement de mes nouvelles machines, et le temps ne s'y prêtant pas actuellement, j'en ai profité pour terminer, enfin, je pense, cette série que je pourrai exposer aux marchés printaniers.

Ils sont tous composés d'un disque de bois, issu de chutes d'anciennes créations, d'un tressage en fil de macramé, avec l'ajout d'un cœur en bois au centre.

Le même style pour les trois, avec une dimension identique de 17 x 50 cm, à peu près. Leurs petites tailles est voulues car j'ai plus de demandes pour des "petits prix". (ceux-ci sont à 25€)

J'ai laissé tomber l'idée, pour l'instant, de grands attrape-rêves composés de plusieurs disques, et qui me demandent beaucoup plus de travail.

Il est toutefois possible de prendre des commandes en ce sens...

Un style plutôt romantique avec beaucoup de dentelles et de galons, sans oublier quelques perles de bois...

Je pense pouvoir vous annoncer que le prochain article parlera d'une création avec plus de découpes de bois. Le soleil ayant été présent ce dimanche matin en Charente-Maritime, et m'ayant permis de sortir mes machines, j'ai pu commencer ce rangement qui s'annonce plus long que prévu.

En effet, je suis dans un atelier qui n'est pas isolé, sous les tuiles, et qui accueille de vieux meubles dont je compte me débarrasser (dès que le soleil voudra bien apparaitre 2 jours de suite).

Ils me prennent une place dont j'ai besoin afin de ne pas avoir à bouger une machine à chaque utilisation.

J'aimerai aussi isoler, au moins la toiture, cette année, et suis actuellement en recherche du meilleur matériau, au meilleur prix, bien sur!

Je vous dis à bientôt, et m'excuse de vous proposer des articles "écourtés", avec encore des mises à jours du blog, comme pour les albums, colonne de droite, qui sont, ou pas, affichés en ordre alphabétique...

#artisanlocal #creatricefrancaise #artisancreateur #laboiteapalette #madeinfrance #fabriqueenfrance#attrapereves #perles #dentelles #cadeauunique #cadeauoriginal #cadeaunaissance #artisanat #faitalamain

Canalblog s'est amélioré et en a profité pour changer complètement le processus de création des publications, dernièrement.

En passant, ils ont supprimé mes 2 derniers articles... J'essaie de vous les refaire.

Comme beaucoup, je n'aime pas trop le changement, car il va me falloir un peu de temps pour m'habituer à tout ça.

Mais je suis persuadée, que je vais très vite m'apercevoir qu'il y a du mieux dans la conception des articles, et que je n'y trouverai que des avantages.

Je vous "re" propose donc, un porte-clés mural, décoré de maisonnettes (haut 40 x larg 30 cm).

Fabriqué avec du bois flotté et de récupération en tout genre, un peu d'imagination, et toujours en modèle unique...

Un peu de peinture, de découpes de toits et de portes, et quelques collages sont nécessaires pour décorer ces maisons (haut 33 x larg 30 cm).

Je crée la base avec une vieille planche trouée et fissurée, à laquelle je fixe des crochets, ainsi qu'un morceau de bois flotté qui soutiendra les maisonnettes. 

Un style différent pour le dernier "Bord de mer" qui mesure 40 x 40cm.

J'aurai aimé vous ajouter des photos supplémentaires avec les étapes successives de création, mais le mode "insérer une photo" et encore compliqué pour cette nouvelle version de canalblog...

J'essaie de m'y habituer rapidement, et espère un nouvel article plus détaillé sur ce processus de création.

Bien sûr, je suis disponible pour répondre à toutes les questions.

A très bientôt pour de nouveaux objets!

Aujourd'hui, c'est pluie et vent en Charente-Maritime!

Donc, après une matinée à l'atelier, avec la porte fermée pour éviter que le vent ne s'engouffre à l'intérieur, j'ai décidé de rester au chaud et au sec pour le reste de la journée.

Les découpes faites pour différentes créations attendront un jour meilleur pour leur ponçage.

Pas de commande cette semaine; j'en profite donc pour lancer une nouvelle série d'objets contenant de petites maisons.

J'ai besoin de changer d'activité régulièrement et l'atelier a besoin d'un grand ménage car trop de planches de palettes l'envahissent et je n'arrive plus à ranger et à circuler autour des machines.

Il faut réorganiser l'emplacement de chaque chose.

J'attend impatiemment un week-end de beau temps pour tout sortir, mais je ne pense pas que ce sera pour demain!

Alors, je vais continuer une création à l'intérieur, commencée avant Noel et abandonnée par manque de temps.

Un porte-clés mural décoré de maisonnettes en bois.

Une recherche dans mes vieilles planches et mes "bois flottés" à l'atelier, quelques découpes, et je rentre un carton plein de récupérations en tout genre.

De la vision de l'objet que j'ai dans ta tête, au résultat final, il y a quelques étapes à franchir; des découpes de morceaux de bois de toutes tailles, des essais, un peu de peinture et d'imagination.

Le premier de la série demandera plus de temps, mais après celui-ci, je connaitrai toutes les étapes à suivre, et deviendrai, par la même occasion, "rentable" dans mon travail, (si cela est possible!).

Ici, le crochet de suspension...

J'arrive à trouver de la beauté dans une vieille planche pleine de trous de pointes et noircie...

Pas de ponçage, juste du vieux bois!

Le bois flotté ajouté donnera du style à ces créations.

Une vieille planche pour le fond, une autre en bois flotté (qui servira de socle pour les maisons), et les maisonnettes, dont je cherche la meilleure place visuelle par rapport à leurs tailles, formeront ce porte-clés.

Après la pose des crochets en laiton sur le bas, et celui qui servira pour l'accrocher à l'arrière, je fixe la base à l'aide de pointes et de vis.

Photos prises au soleil, juste avant le début d'une journée pluvieuse, très pluvieuse...

Les longues heures de décoration de maisonnettes sont un vrai plaisir; le dessin et la peinture étant mes premiers amours...

Pour terminer, je fixe les maisonnettes à la planche avec des vis.

Comme pour beaucoup de créations, je laisse passer une journée avant de déclarer qu'elle est complètement terminée.

Le jour d'après, on a un oeil nouveau, et j'ajouterai peut-être quelques détails en plus...

Je peux passer au second auquel j'ai déjà fixé la base, et qui est en attente de décoration.

Donc, week-end de "travail", en intérieur, car la pluie et le vent ont l'air de vouloir s'installer.

Bon week-end à tous, et bonnes vacances, à ceux qui le sont!

Aujourd'hui, je vous présente le logo du stade rochelais, créé pour offrir. Comme il est protégé, nous n'avons pas le droit de le représenter pour la vente.

Je profite de l'avoir quelques jours en ma possession, pour faire ma déco et des photos autour des cadres "Ici, ici, c'est La Rochelle", et de leurs bonnets. 

Sur pied, et d'une hauteur de 34 x 25cm de large, il est entièrement fabriqué en bois, et en relief.

La découpe se fait sur la pégas dans du MDF de 0,5cm, et le ponçage à la main.

Je coupe d'abord l'intérieur des lettres pour plus de facilité, ensuite, le tour.

La peinture, avec le jaune qui ne couvre toujours pas, se fait en plusieurs couches.

L'application est difficile, et respecter un temps de séchage entre chaque couche est nécessaire.

Le collage reste mon étape préférée, bien qu'assez délicate...

Pour ne pas risquer qu'une pièce ne se décolle, j'utilise de la colle à bois sur la surface entière, puis j'ajoute quelques gouttes de "super glue".

Mais là, il faut être précis et rapide pour le positionnement, car pas possible de bouger la pièce au delà d'un temps très court!

Les lettres sont positionnées à la pince à épiler, sur une règle pour l'alignement.

Je suis satisfaite du résultat final que j'attendais impatiemment.

Et vous, vous en pensez quoi? A poser, ou à suspendre?

Afin de préparer le printemps et de futurs évènements à venir dans l'année, je vous présente une petite série d'attrape-rêves.

Leur création me permet de me détendre après le stress de la peinture jaune des "Ici, ici, c'est La Rochelle!"...

Le premier, décoré de cerises/fraises et oiseaux, mesure 17 x 53cm, sans le galon pour l'accrocher.

Je commence par des petites tailles, afin de privilégier des petits prix (les 2 premiers sont à 25€).

Tous les disques qui les composent sont découpés dans du bois...

Mêmes dimensions pour le second...

Fil macramé tressé et perles en bois forment le centre du disque.

Ensuite, je pourrai continuer sur des suspensions plus grandes, et donc plus chères; mais ce sera suivant les commandes, obligations de marchés et autres expositions à venir...

Les dentelles et galons de toutes sortes sont toujours accompagnés de petites pièces découpées dans du bois de palette et autres bois de récupérations, comme les oiseaux, ou les plumes...

De vraies plumes colorées donnent un peu de légèreté à ces suspensions. 

Et bien sûr, des perles en bois ou de couleurs, s'ajoutent aux différentes fournitures qu'il faut pour confectionner ces attrape-rêves.

28 x 70cm pour le "bleu aux oiseaux" (40€)...

Voici donc les trois premiers attrape-rêves de l'année; d'autres suivront et seront exposés aux "puces des couturières et loisirs créatifs", les samedi 18 et dimanche 19 mai à Saintes (17).

Comme le soleil fait de légères apparitions cette semaine, j'en profite pour travailler un peu plus à l'atelier ou découpe et ponçage sont au programme...

Je vous dis à bientôt pour d'autres créations!

Un nouveau cadre, avec juste un petit changement, pour les supporters du stade rochelais, vous est proposé à la commande.

Il peut s'offrir seul, ou accompagné de son bonnet aux couleurs du stade, avec autant de pompons que vous le désirez.

Ceux-ci sont interchangeables très facilement, à l'aide d'un bouton pression aimanté.

Les bonnets sont fabriqués à l'atelier, avec du fil 50% laine, que j'ai choisi chez "Bergère de France", donc fabriqué en France.

J'y tiens beaucoup!

C'est une création 100% française donc, matériaux et main d'oeuvre!

Le prix est calculé au minimum pour vous permettre de me faire travailler, et d'une, et de respecter ce qui se perd aujourd'hui, le "tout sur le sol français", comme je l'appelle, et de deux!

Ci-dessus, la bande qui entoure chaque pelote de laine avec tous les renseignements nécessaires.

Une offre vous sera faite sur le prix en fonction du nombre d'éléments choisis.

N'hésitez-pas à me contacter pour tous renseignements

Quand on est artisan créateur, on a la fâcheuse habitude d'avoir le cerveau en activité le jour, comme la nuit... 

Enfin, pour moi, c'est souvent le cas; ça me réveille, et, si je ne vais pas prendre de note aussitôt, j'ai peur d'oublier l'idée, que je crois de génie!

Ce fût le cas juste après l'idée de la dernière création "Ici, ici, c'est La Rochelle!".

En regardant un match de La Rochelle, on remarque les couleurs du stade, portées par beaucoup; le jaune et le noir colorent les tribunes.

Comme c'est l'hiver, et qu'il va encore faire froid quelques temps, je vous propose, en plus du cadre des tours, un bonnet. (Et oui, ce n'est pas une création en bois, je l'avoue, mais je suis, un peu, "une touche à tout"...)

Mais pas n'importe quel bonnet!

Ce bonnet, vous pourrez l'ajouter au cadre pour un cadeau, (petite réduction pour les 2 produits associés), ou tout simplement le choisir pour vous protéger du vent froid lors d'un match, ou simplement lors d'une promenade en bord de mer...

Il vous sera présenté dans une boîte "cadeau" recyclée, aux couleurs du stade rochelais, que je ne peux vous présenter aujourd'hui, car je suis en attente de la livraison des autocollants qui seront collés dessus...

Je vous propose un choix de bonnets à vos couleurs, fabriqués à l'atelier de La Boîte à Palette, avec du fil "Bergère de France", fabriqué en France, donc!

J'ai fait le choix d'un fil français, et contenant 50% de laine pour la chaleur, + 50% d'acrylique, pour la tenue et le lavage en machine.

Du 100% français, pour la matière et la conception!

C'est plutôt rare!

La majorité des bonnets que vous trouverez dans le commerce, ou sur le net, et même des marques dites "françaises", sont des articles très rarement fabriqués sur le sol français, et surtout, avec de la matière française.

La fabrication française se perd de partout, mais aujourd'hui, vous la retrouverez ici, ici, à l'atelier de La Boîte à Palette!

Il sera fabriqué en double épaisseur toujours, avec revers ou pas, large ou étroit selon le tour de tête, pour homme, femme et enfant.

J'ai repris l'idée des pompons interchangeables, c'est à dire des pompons qui tiennent avec un bouton pression aimanté, que l'on change suivant son envie! (Bouton entièrement cousus à la main)

Exemple:

Vous associez votre bonnet noir avec un pompon jaune, jour de match pour supporter le stade rochelais, et, si vous êtes de Surgères, vous pourrez le changer avec un pompon rouge afin d'acclamer votre équipe de Surgères...

Le 3ème pompon peut être marron, pour les sorties en ville...

Le choix des couleurs peut être restreint pour l'instant, mais il y aura éventuellement possibilité de faire votre pompon à votre couleur, par la suite, si je ne l'ai pas en stock.

Pour l'instant, je pars sur les couleurs suivantes, majoritairement: noir, jaune et rouge.

Le blanc, le rose fluo, quelques verts, marrons, et gris mouchetés, vous seront aussi proposés...

Mais comment ça marche, et à quel prix?

Le cadre "Ici, ici, c'est La Rochelle" est à 50€.

Le bonnet est à 20€ avec un seul pompon, et à 25€ avec 3 pompons (le pompon supplémentaire est à 2,50€).

Si vous prenez un cadre + un bonnet, vous profiterez d'une petite remise de 5€.

Bien sûr, pour un achat multiple, d'autres réductions peuvent vous être proposées...

Je ne travaille pas sur un gros stock pour l'instant; une attente de 15 jours peut vous être demandée.

Pensez aussi que la Saint Valentin approche à grand pas...

N'hésitez pas à me contacter pour toute information; je réponds dans la journée! A bientôt!

Habitant la belle région de Charente-Maritime, avec la très connue ville de La Rochelle dans le monde du tourisme, et surtout du rugby, j'ai décidé de créer une décoration qui reliait tout ça.

Avec les couleurs du stade rochelais, j'espère que le succès sera au rendez-vous...

J'ai changé la forme du fond que j'ai voulu ovale.

Vous voyez pourquoi?

La découpe se fait sur la scie à chantourner, d'un bout à l'autre.

Cette petite partie de 2mm de large qui va me rester, servira pour d'autres créations.

En noir, ou en blanc...

J'effectue la découpe du motif sur du MDF de 0,5cm, et le fond sur du contreplaqué de un centimètre.

Comme d'habitude, un petit ponçage avant un bon dépoussiérage est nécessaire, avant de passer à la peinture.

Noir et jaune, ou jaune et noir?

Laquelle préférez-vous?

La peinture est toujours compliquée quand il s'agit de blanc ou de jaune; cette dernière couleur ne couvrant pas du tout!

Bien sûr, il en faudra plusieurs couches.

Sur tout ça, viendra s'ajouter le slogan, obligatoire pour le public du stade rochelais.

Ces lettres font moins de 2cm, (1,7cm précisément), pas très agréable à découper, je dirai même "super chiant"!

J'ai dû changer de police d'écriture pendant la première découpe car je ne m'en sortais pas...

Celle-ci est plus "facile", même si ce mot n'est pas adapté à la situation...

Et oui, c'est dans cette situation là, qu'un laser serait le bienvenu...

(avant et après ponçage)

Et à chaque fois, cette petite voix qui me dit: "mais qu'est-ce qui t'as pris de dessiner si petit..?"

Le cadre ayant une longueur de 40cm, pour une largeur de 25,5cm, c'est juste proportionnel!

Après la découpe et le ponçage, vient le moment de peindre...

Compliqué là encore, mais c'est ma croix!

Une bonne après-midi fût nécessaire pour le ponçage et la peinture de ce slogan, fait en 2 fois, pour 2 créations.

Vous les voyez les petits points, et les virgules..?

Là, on se dit: "plus qu'à coller, ouf!"

Et bien non!!!

Pas question de laisser ces petites bavures de peinture sur le bas des lettres, sinon, on ne verrait que ça...

Alors, je prends encore quelques longues minutes pour les enlever, et pouvoir, enfin, coller.

Le collage ne se fait pas tout seul, il faut faire des essais pour évaluer le bon emplacement, et ensuite, tendre un ruban adhésif pour un alignement parfait.

Cette étape se déroule le matin, car en fin de journée, on fait des erreurs dues vraisemblablement à la fatigue.

Et puis, lorsque tout est bien collé et sec, j'ajoute un crochet au dos.

Un verni sera aussi passé pour protéger la peinture.

Sur cette photo, on voit bien que les bavures ne sont plus là...

C'est le détail qui sauterait aux yeux.

Encore quelques photos de ces 2 créations, qui, je l'espère, attireront le regard du public du stade rochelais...

Cet article sera en vente sur réservation d'ici quelques jours.

En attendant, je vous souhaite une bonne fin de semaine à tous, rochelais, ou pas!

Il arrive que quelques fois, sur les marchés, même si les ventes ne sont pas toujours au rendez-vous, votre journée reste positive, grâce à des rencontres, que je qualifierai "d'intéressantes".

Il arrive que certaines personnes discutent de votre travail, pose des questions, et se demandent comment sont faites telle ou telle de vos créations...

J'ai rencontré, cet été, un luthier, qui habite près de chez moi, dont je ne connaissais pas l'existence, et qui m'a proposé ses chutes de bois (sur Facebook, Guitares St Georges: guitares.saint.georges@gmail.com).

Après plusieurs mois sans prendre le temps d'aller le voir, j'ai enfin pû visiter son atelier, comprendre comment étaient fabriquées les guitares artisanales, et repartir avec de magnifiques morceaux de bois.

L'après-midi même, je faisais un essai de découpe sur les plus petites chutes, pour la création d'un porte-clés très personnalisé!

Et bien, je ne pensais pas prendre autant de plaisir à couper ces bois, et découvrir leurs qualités, trés appréciables, par rapport au bois de palette et pins, en tout genre...

Je pense que je risque de m'habituer très vite, à ce luxe!

Aujourd'hui, je vous montre ce porte-clés, dont le dessin m'est apparu comme une évidence, d'après le souhait de L, en souvenir de son père, et d'une poésie, qu'elle lui avait écrite, lorsqu'elle était petite.

La découpe des différentes couches de bois sur de petites chutes, le ponçage manuel, le collage, et pour terminer, l'application de plusieurs couches de vernis, se sont succédés rapidement dans la journée (sans oublier le dessin des petits coeurs, réalisé à la loupe!).

Quelques jours de séchage, et il partira rejoindre sa propriétaire.

(taille au plus large, 6 x 11,5cm)

J'y ajoute une partie métallique au choix de L, et voici l'ensemble terminé.

N'hésitez-pas à me demander un objet personnalisé, même insolite; je vous dirai si je peux vous le créer, ou pas!

Prenez-soin de vous, à très bientôt!

Pour les 30 ans d'un rugbyman semi pro, on m'a demandé de créer un objet qui lui ressemblait .

La recherche d'idées m'a pris presque plus de temps que la conception elle-même.

Quoi de mieux qu'un trophée personnalisé!

Le dessin du joueur est décidé par rapport à une photo, en rapportant les 2 autres éléments importants, ballon et poteaux.

L'ensemble sera en bois de diverses essences, juste huilées, afin de garder la différence des teintes...

(je suis désolée pour la photo qui n'est pas très jolie)

Chaque élément est découpé à la scie à chantourner, et poncé.

Le joueur est coupé une première fois.

Puis je le désolidarise d'avec les poteaux, et le colle sur une autre plaque de bois afin de lui donner un peu de relief. 

Je découpe à nouveau, pour ensuite les décoller.

La partie positionnée dessus, sera coupée en morceaux, suivant le dessin, puis poncée.

Le joueur est terminé, les poteaux aussi.

Reste le ballon, qui sera tiendra l'ensemble sur le socle.

Je le veux, pour cette raison, en bois assez épais.

Un peu de ponçage...

Les différentes parties sont superposées afin de vérifier que tout soit correctement aligné.

Il me reste le socle à découper, et je fixe tout ça.

Pour que la personnalisation soit totale, l'âge entre les poteaux, et le surnom sur le socle, termineront ce trophée.

Cette création, réalisée en différents bois recyclés, a rejoint ce rugbyman dans son club de Chambéry (73 Auvergne-Rhône-Alpes).

Nous lui souhaitons une bonne année rugbystique!

Comme toute entreprise, il me fallait un logo pour "La Boîte à Palette"!

J'ai volontairement créé un logo en bois, et non informatiquement.

Comme tout le monde, je désire une image qui ressemble à mon activité, ou du moins, qui me ressemble.

Et puis, en mangeant un yaourt, (et oui, ça ne s'invente pas!), j'ai eu la lumière!!!

Je blague, mais c'est quand on ne s'y attend pas que l'idée arrive.

De plus en plus souvent, sur les articles que l'on achète, les marques affichent fièrement le logo français, dérivés à leur façon, comme sur mon yaourt, "lait français"!

Heureusement que nos yaourts sont fabriqués avec du lait français, du moins, tant que nous aurons des éleveurs sur le sol français!

Et comme je suis fière d'être française, même si, politiquement, c'est pas ça depuis XX années, je veux montrer que mon entreprise est française, et que je suis fière d'être "créateur"!

Donc, la carte du pays sera sur mon logo, c'est une évidence, et découpée dans du bois, sur du bois.

La cocarde entourera cette carte, tout en relief!

Et comme on ne le montre pas assez souvent, le drapeau français accompagnera la carte et la cocarde.

On ne peut pas faire plus français!

Maintenant, je recherche la police d'écriture qui me permettra de pouvoir découper les lettres en bois de mon entreprise, en moins de 2cm de hauteur...

Et je me dirige vers l'atelier pour la découpe de ces lettres.

Ca n'a pas été simple, et j'ai dû faire travailler ma patience avec une petite voix dans ma tête qui me répétait: "Mais qu'est-ce qui t'as pris de dessiner des lettres si petites?"

Et oui, pas facile de découper sans faire de casse dans ce contreplaqué de 5mm d'épaisseur...

Pour les rendre agréables à l'oeil, il me faut les poncer à la main, tranquillement, avec tout autant de patience...

Et après, le collage, pas plus simple, à la pince à épiler...

Dessin, découpe, ponçage et peinture, pour ce logo tricolore fabriqué pour, et par moi seule!

J'ajoute un petit cœur pour le lieu de l'entreprise, et la magnifique région de Charente-Maritime!

C'est excitant de savoir que cette création va représenter ma petite entreprise partout; sur le blog, la page Facebook, Instagram, des autocollants peut-être, voir plus...

Délire d'une personne dans son délire de satisfaction... 

En ce début d'année, on se remet des fêtes, et pour moi, comme la majorité des artisans-créateurs, de la grande activité de l'entreprise avec ses marchés de Noel.

Les journées, durant lesquelles, le temps du sommeil et des repas complétait les heures passaient à l'atelier, ne laissant aucunes autres activités possibles...

Un besoin de se ressourcer afin d'être toujours créative, pas de vacances en vue, un mois de janvier en activité, mais sans la pression des commandes.

Il y a bien du rangement dans l'atelier, surtout du ménage, car c'est le bazar total.

La pluie d'abord, puis le froid, ne sont pas propices à ce grand rangement où il faudrait tout sortir et remettre une nouvelle organisation en place, et une isolation du bâtiment. Il n'y aura donc, qu'un petit ménage en attendant les beaux jours.

Ce sera pour plus tard!

Les vacances aussi!

La priorité de ce début d'année, reste dans l'organisation de l'année entière.

Afin de créer plus tranquillement tout au long de l'année, et de répondre aux commandes encore plus rapidement, je dois refaire le stock de cœurs pour les "calendriers Anniversaires" qui est au plus bas. Donc, un minimum de 600 pièces afin d'avoir toutes les tailles, refait au moins 3 fois pour l'année.

Le dessin sur les chutes de bois de palette, tout d'abord.

Ensuite la coupe sur la Pégas, et, plus tard, le ponçage machine et les différentes autres étapes...

Il me faut découper des lettres pour les "puzzles prénoms", qui ont vu le jour début 2023, et ont reçu beaucoup de succès. Un stock se met en place actuellement.

C'est la grande priorité de janvier, mois sans création, (si pas de commande).

Un travail pénible, car répétitif, mais qui me libèrera un peu l'esprit pour les mois suivants, et surtout pour des objets, qui me permettent des ventes régulières, bénéfiques pour La Boîte à Palette.

Mon entreprise part pour une nouvelle année que j'aimerai plus organisée.

Des marchés espacés tout au long de l'année, pour connaître davantage le public qui serait intéressé par mes créations, et surtout, "les créations" qui intéresseraient le public...

Je ne sais pas si vous comprenez la différence?

Je vous donne un exemple: les figurines "super héros" intéressent les gens, ils les trouvent "super" "originales" "belles", mais ne les ont pas achetées pour Noel.

Pourquoi, et pour qui? C'est la question qu'il faudrait, dorénavant, que je me pose avant de créer tout ce qui me passe par la tête!

Les enfants, en majorité les aimeraient, mais les parents ne disposent pas du budget pour ça.

Les adultes, qui sont "fans", seraient prêts à se les offrir, mais restent rares.

Des figurines, moins chères, donc, moins travaillées, se vendent pour les enfants, pour Noel.

Ma conclusion: arrêter la création de ces figurines qui ne se vendent pas!

On ne peut, malheureusement, pas savoir à l'avance si les ventes seront là, d'un évènement à l'autre.

Sur une brocante, je ne fais aucune vente, mais sur une brocante en bord de mer, les 2 mois d'été, je peux faire un malheur.

Au mois de juillet, sur un marché nocturne, je vends très peu, sur le même en août, je ne fournis pas avec les clients...

Comprendre ce système, et mettre en place une tactique de vente différente, en choisissant les objets à créer, les évènements, afin de réaliser plus de ventes et arriver à faire progresser mon entreprise, sera dans toutes les décisions en 2024.

Je sais que j'ai beaucoup de chance d'exercer cette activité, mais aujourd'hui, la réalité est que nous devons gagner assez d'argent pour payer nos factures, et espérer qu'il en reste un peu, sinon, pourquoi travailler?

J'aime ce que je fais.

L'organisation de mes journées qui ne dépend que de moi, rester travailler au chaud lorsqu'il gèle trop à l'atelier, y aller lorsque le soleil l'a enfin réchauffé jusqu'au moment ou il se couche, et que mes doigts commencent à me brûler...

La diversité de la création, qui va de l'idée, à la recherche du modèle à créer, le dessin, la coupe, le ponçage, la peinture, et enfin, l'assemblage...

Tout ce processus de création que j'essaie de faire connaître sur ce blog pour expliquer l'originalité du produit, le fait qu'il est unique (et non vendu à des millions d'exemplaires), et de faire comprendre le prix aux clients...

Pas de photo dans cet article volontairement, pour marquer la non-création du mois de janvier, mais pas la non-activité.

A très bientôt pour, justement, de nouvelles créations, car les demandes de février commancent à arriver...

Portez-vous bien!